Lego: La Película

Dirigida por Phil Lord ("Infiltrados en Clase" [2012] y "Lluvia de Albóndigas"[2009]) y Christopher Miller ("Infiltrados en Clase" [2012] y "Lluvia de Albóndigas"[2009])  y escrita por Dan y Kevin Hageman ("Hotel Transilvania" [2012]) esta película se estrenó el viernes 7 de febrero de 2014 con las voces de Will Ferrell, Morgan Freeman, Liam Neeson, Will Anett, Elisabeth Banks y Chris Pratt. La historia sigue las aventuras de una ordinaria figurita de LEGO que es confundida con el legendario Maestro Constructor que ha de salvar al mundo de las maquinaciones del Supermalo. 

La película ha sido animada digitalmente, mostrando el mayor número de mundos y figuras LEGO humanamente posible. Todo lo que aparece existe realmente en el mundo LEGO, lo que se traduce en un derroche de imaginación por parte del equipo de guionistas y de animación excepcional, para que todo encaje correctamente. No sólo eso, sino que el mix de protagonistas combina elegantemente las figuras más populares de los diferentes mundos y se asegura más de una carcajada. Huelga decir, que es Batman quien tiene las mejores líneas, seguido muy de cerca por el mago ciego Vitrovius y PoliMalo. 

Lo que le falta al hilo argumental de originalidad - "Don Nadie descubre que es un Don Alguien" o "La historia más veces jamás contada" - lo suple con imaginativas referencias  y cultura popular que te arrancan, quieras que no, más de una carcajada. 

Bien, hemos visto los puntos más positivos de la película, ¿qué hay de malo? 

La película dura 100 minutos, poco más de hora y media, pero se hace bastante larga. Si no te gusta muchísimo el mundo LEGO, se te hace inmensa. 

Te guste o no, de la película sales cantando "Todo es Fabuloso" ["Everything is awesome" en original]. Esta cancioncilla se repite una y otra y otra y otra vez a lo largo de la película, es repetitiva a más no poder y se asegura de quedarse clavada en tu cerebro durante horas y horas y más horas. 

LEGO: La Película trailer

En definitiva, esta película va dirigida especialmente a niños pequeños y forofos de LEGO, si no cumples estas características aconsejo que ver otra cosa. 

Calificación: 7 de 10

Thor: El Mundo Oscuro o la redención de un personaje plano.

He vuelto y conmigo traigo el nuevo estreno de Marvel: ThorDos. También conocido por el muchísimo menos aviar título de: Thor El Mundo Oscuro

El argumento de la película es el siguiente: Con la aparición de un enemigo que tiene a todo el mundo muy asustado (siendo todo el mundo el rey de los dioses nórdicos, Odín), Thor decide embarcarse en una aventura muy peligrosa que le reunirá con Jane Foster (la astrofísica de la primera película de Thor).

La película está dirigida por Alan Taylor (Los Soprano, Juego de Tronos y Mad Men entre otros) y guionizada por Christopher Markus (Capitán America, Narnia, etc.) y Christopher Yost (Avengers: Earth Mightiest Heroes (la serie buena, no confundir con Avengers Assemble) X-Men Evolution y otras muchas series de animación del mundo Marvel.  

El reparto está encabezado por Chris 'Sixpack' Hemsworth como Thor, Natalie Portman en el papel de Jane Foster, Tom Hiddleston que interpreta al hermano psicópata de Thor, Loki, Anthony Hopkins es Odin, dios supremo (Allfather) vikingo,  el británico Christopher Eccleston es el malvado Malekith, Kat Dennings la extrovertida becaria de Jane Foster, Darcy Lewis y  Stellan Skarsgård interpreta a Erik Selvig, un astrofísico al que Loki tuvo esclavizado durante los Vengadores. 

Bien, si habéis sobrevivido al aluvión de links  que llevan a mi página de información por excelencia (no, no es Wikipedia) podemos continuar: 

Solo hay dos motivos por los que tenía interés en ver esta película: Tom Hiddleston y Christopher Eccleston. Mi mayor temor era que se pareciese a Thor (2011) que es una infame obra sin sentido perfectamente explicada en Honest Trailers Thor. Si alguien no ha visto esta película y siente interés por ver la segunda, le recomiendo que haga clic en el link anterior. 

En fin, mi problema con Thor es principalmente el hecho de que durante la primera mitad de la película, se intenta crear una serie de personajes complejos (más o menos, es Marvel, al fin y al cabo) y que de pronto descubren que se les ha ido la mitad de la película y no ha pasado gran cosa y deciden pasar un camión por encima de dichos personajes (más o menos) complejos para conseguirse un villano. Que no tiene ningún tipo de sentido. 

Como es natural, viendo Thor ahí estaba yo, encantada con Loki, que parece un personaje complejo, que descubre que es adoptado y forma parte de una especie a la que la especie que le adopta odia, detesta y simplemente tiene muchísimos prejuicios en su contra por motivos que no son necesarios. Ya se me ve a mí allá pensando: mira pobrecito, qué hará este personaje aparentemente (más o menos) complejo, en esta situación. 

No mucho más que ponerse debajo de un camión, o algo, porque actúa de una forma completamente incomprensible, estúpida y en contra de todo aquello que prometía el personaje. 

Y así se crea Loki: el Villano más plano de la historia del cine. Por mucho que me gustase Los Vengadores, es una película en la que reciclan a este villano medio imbécil sin darle una oportunidad de redimirse. De esta manera, es obvio que fuese a ver ThorDos sin demasiadas esperanzas.
¿No es maravilloso cuando vas a ver una película y esta decide sorprenderte positivamente?

Mi mayor crítica contra ThorDos es que la banda sonora parece una copia de  DragonHeart (1996).

En cuanto a los efectos: sufren una considerable mejoría respecto a la primera película, con grandes escenas de lucha intergaláctica al más puro estilo Star Wars y que nos recuerdan que Disney está preparando una nueva entrega de la mítica saga.
Los actores - como era de esperar teniendo en cuenta el reparto - es muy bueno. Si bien la historia es tu típica historia de villano que quiere destruir el mundo contra héroe que quiere preservarlo, porque, maldita sea, él vive en el universo y le gusta tal y como está, la película está montada con un ritmo frenético, las escenas de lucha son breves y entretenidas y todo lo que hay entre ellas está bien atado y decorado con algo de comedia.

No obstante lo mejor es el guión y la creación de los personajes. Obviamente mantiene los estereotipos del villano que quiere destruir todo el universo conocido dando una explicación más bien creíble, y el héroe que quiere defenderlo, porque para algo es el héroe, la damisela en apuros que no hace mucho más que conducir y ser una damisela en apuros durante la mitad de la película. Y luego tenemos al antihéroe que Thor (uno) nos prometió. Un personaje retorcido, en esencia bueno, que se divierte más de lo que debería 'tocando lo que no suena' a todos los demás.
Loki es un 'trickster' y por primera vez se explota todo lo que un personaje así puede dar de sí. cada segundo de Loki en pantalla es chispeante y divertido.
El único personaje que sale mal parado en cuanto a construcción es Odin, quien probablemente se ha quedado sin un solo fan en el mundo - si es que tenía alguno.

ThorDos, Thor: the Dark World - Trailer

En general, una película muy divertida, interesante y recomendable 9/10

Four Lions

Estrenada en el 2010 y dirigida por Christopher Morris, esta película es o bien una dramática comedia o un drama muy divertido que cuenta la historia de cuatro incompetetes jihadistas britanicos que planean un acto de terror.

Está protagonizada por Kayvan Novak como Waj, Nigel Lindsay como Barry, Riz Ahmed en el papel protagonista: Omar, y Adeel Akhtar como Faisal.

El hecho de que esta película trate un tema tan delicado actualmente como el terrorismo religioso cumple la función dramática y graciosa de la cinta. Los personajes deberían ser imponentes y terroríficos: son terroristas al fin y al cabo, y se pasan buena parte de la película hablando de cómo poner bombas. Y sin embargo el espectador les coge cariño, viendo su vida fuera de la jihad. 

El lider del grupo, Omar, está casado y tiene un hijo pequeño al que le cuenta variantes de 'El Rey León'. Un espectador occidental esperaría por lo tanto que la familia de Omar o bien esté en contra o desconozca las aspiraciones terroristas del cabeza de familia. Sin embargo ambos: esposa e hijo apoyan ciegamente al padre y sus deseos de inmolarse.

Otro extraño aspecto de esta película a parece de la mano del hermano de Omar, quien parece muchísimo más radical que el protagonista: negándose a entrar en una habitación en la que hay una mujer, midiendo la longitud de su barba, etc. Sin embargo es Omar, quien parece más adaptado a la vida occidental, quien está metido en la jihad, no el hermano que no tiene nada que ver con el grupo terrorista. 

Creo que este es uno de los mejores puntos de esta película: te obliga a no juzgar a los personajes por su aspecto. Ya que Omar es el que va vestido como sus vecinos, trabaja y parece perfectamente integrado en la vida occidental y es también el que quiere inmolarse. 

Me atrevería a decir que lo peor de está película es el uso excesivo de inglés 'coloquial' que unido a los acentos hace muy difícil entender todo lo que dicen los protagonistas para alguien que no esté muy familiarizado con el inglés 'de calle'. Sin embargo comprendo que buena parte de la caracterización viene dada a partir de cómo hablan los inmigrantes árabes en su día a día. 

A parte de eso esta es una muy buena película. Los chistes son graciosos y la controversia del tema principal te mantiene constantemente alerta, preguntándote cómo va a acabar la acción. 

Son remarcables también la aparición estelar de Benedict Cumberbatch como negociador, el personaje de Waj, un excelentemente interpretado jihadista un poco retrasado y el fracaso de entrenar a cuervos terroristas. 

FOUR LIONS TRAILER

Original, fresca, divertida, bien interpretada, dramática..... hay tantísimas razones para ver esta película...

Loca Academia de Policía

Esta comedia americana fue dirigida por Hugh Wilson y protagonizada por Steve Guttemberg, G.W. Bailley y  Kim Cattrall en 1984. Cuenta la historia de un grupo de entrañables e incompetentes inadaptados sociales que entra en la academia de policía, muy a pesar de los instructores. Steve Guttenberg interpreta a Carey Mahoney, un cadete al que se ha obligado a ingresar en la academia a causa de su mal comportamiento. Pronto Mahoney descubre que sus infructuosos intentos por ser expulsado le establece como lider del grupo de cadetes. 

No tenía muy altas expectativas al empezar a ver esta película: hay alrededor de 7 secuelas de "Loca Academia de Policía" y había visto trozos sueltos de las otras partes sin encontrarlas para nada divertidas. Sin embargo el otro día sentí unas ganas inmensas de ver una comedia y, al encontrar esto, decidí darle una oportunidad. La he mirado doblada al castellano ya que no pude encontrarla en versión original. 

Puedo adelantaros que fue una buena decisión. 

Desde el minuto uno, con el nombre de la alcaldesa de Nueva York - Mary Sue - hasta el último segundo, me encontré riendo a carcajadas. Los personajes están muy bien creados y el guión es muy gracioso. Mezcla con habilidad humor estúpido e inteligente. 

La música es la típica música de comedia americana de los 80, así que no os esperéis la mejor BSO del mundo. Los actores hacen un buen trabajo, e incluso el doblaje es bueno. 

En general es una película aceptable y - sobre todo - divertida. 

El Jovencito Frankenstein

Estrenada en 1974, Mel Brooks dirige esta comedia en la que el nieto del Dr. Frankenstein, quien, tras toda una vida de rechazar su herencia familiar, hereda el castillo de su abuelo y repite sus experimentos.

Gene Wilder interpreta a Dr. Frankenstein, Peter Boyle es el Monstruo y Mart Feldman interpreta a Igor.

Debo admitir que empecé a ver esta película porque me habían dicho que era hilarante. Ya había visto "Men in tights" [Las locas aventuras de Robin Hood], dirigida por Mel Broos, a la cual es muy divertida y me esperaba que ésta fuese similar. 

Desgraciadamente la he encontrado tirando a tediosa. Tiene algunos momentos graciosos, pero la mayor parte del tiempo es previsible y un poco aburrida. El personaje mejor de esta película es Igor. 

La conocida escena de Frankenstein y su monstruo bailando, la cual se suponía que era una de las más divertidas de la película no consiguió siquiera hacerme sonreír. 

Realmente no sé porqué esta película es en blanco y negro, pero no añade nada a la película. 

Esta película es grotesca, pero el trabajo actoral es bueno y está bien hecha. Si os gusta Mel Brooks posiblemente disfrutéis de ella. A mi, por mi parte, no me ha gustado. 

Midnight in Paris

Escrita y dirigda por el genial Woody Allen, esta fantástica comedia fantástica - valga la redundancia - cuenta la historia de una joven pareja y los padres de ella, que viajan a la capital francesa. Ahí tienen que enfrentarse a las diferencias  visiones que tienen de una vida perfecta. Protagoniada por Owen Wilson, Rachel McAdams y Kathy Beates, esta coproducción española y americana fue estrenada en el 2011 y ya ha ganado algunos importantes premios. 

Antes de comenzar debo decir que me habían hablado muy bien de esta película  y que fueron las buenas críticas las que finalmente me empujaron a verla. Ciertamente no tenía muchas ganas de mirar ésta película ya que no me gustan para nada Owen Wilson o las Vanguardias y París tampoco es una de mis ciudades predilectas. Otro hecho que me ha llevado a mirar ésta película, es el haberla encontrado en una lista de wikipedia sobre películas de viajes en el tiempo. 

Bien, dicho esto y habiendo dejado clarísimo que no me gusta Owen Wilson y que generalmente no miro sus películas, he de confesar que en ésta hace un papel espectacular. No se me ocurre otro actor que hubiese podido interpretarlo mejor y no me refiero únicamente a su forma de actuar, sino a todo él. Su rostro es tan expresivo y expresa tan bien la perplejidad e inocencia del personaje, que solo  se puede sentir cariño por él. 

La historia es bonita y muestra la ansiedad que muchos - sino todos- nosotros sentimos  en relación con el pasado. Woody Allen subraya este hecho al poner al personaje principal en un presente bastante incómodo. Ahí donde el pasado está repleto por sus ídolos, el presente se muestra lleno de incertidumbre, aburrimiento y amenazas. Sus principales 'enemigos' son los padres de su novia - especialmente el padre, John, interpretado por Kurt Fuller - y un viejo amigo de la novia, el cual es un individuo completamente insoportable llamado Paul e interpretado por un muy convincente Michal Sheen. Ambos son brillantes y absolutamente detestables y uno realmente siente ganas de pegarle al pedante Paul un puñetazo en la cara - o lo sentiría si no fuese por el hecho de que Michael Sheen también interpreta a Lucian en Underworld, personaje al que adoro....

Pero volviendo a la película que nos ocupa: 

La música no está nada mal. Siempre y cuando os guste la música de los años 20. A mí, personalmente no me gusta mucho, pero dado que ayuda a ambientar la trama y tiene que ver con todo el contexto, no está nada mal. 

La impecable ambientación combina 2 París: el de 2010 y el de los años 20. Me gusta especialmente la iluminación de cada época y creo que transmite perfectamente la nostalgia que Gil - Owen Wilson - siente hacia el pasado. A demás cada una de las escenas está tan llena de detalles minuciosos e insignificantes, que transporta al espectador directamente al interior de cada cuadro. 

En conclusión: esta es una muy, muy, muy buena película: las actuaciones, la música, la escenografía, los decorados, las acciones de cámara... ¡absolutamente todo! Os lo recomiendo encarecidamente.